'Die bitteren Sonnenblumen' erzählen die Geschichte einer Zukunft: Wohin gehen wir mit einer Welt der Verschmutzung, Verschmutzung, Nachlässigkeit. Die Tragödie des Vergehens von unberührter Schönheit und Natur
Farblithografie Handigniert Nummeriert, Auflage: 600 + H.C. + E.A.
Eine Auflage von 15 3-Farben-Siebdruck 2020 33 x 24 cm (Druckfläche: A4)
Die Bilder 'Die Leichtigkeit der Einsamkeit' und 'Verblasste Blume' sind minimalistisch. Es geht darum, allein zu sein und ohne Finsternis zu sterben.
In diesem Kunstwerk wollte ich die postsowjetische Zeit (90er Jahre) in Georgien ausdrücken, als die Menschen keinen Strom, kein Erdgas und kein Wurmwasser hatten. Wir verwendeten Kerzen und Öllampen (die einen bestimmten Geruch hatten), um den Raum zu beleuchten. Das zerbrochene Glas der Lampe zeigt, dass wir diese Zeit überstanden haben. Dieses...
Verortung I-II (Verschiebung I-II) zeigt ein Gleichgewicht zwischen Form und Farbe, Bewegung und Stille; es bewegt leicht Gewichte als Variation zum gegebenen Zeitpunkt ...
Als Hoffnung auf einen Impfstoff gegen das Coronavirus gedacht
In diesem Kunstwerk habe ich während Covid-19 aufgenommen. Ich wollte die alltägliche "Isolation" von Frauen ausdrücken. Trotzdem gibt es viele postsowjetische Frauen, die keine "Stimme" in ihrer Familie hatten, sie sind 365 Tage rund um die Uhr in "Isolation". Mit meinem Kunstwerk möchte ich allen Frauen, die sich in einer solchen Situation befinden,...
Dieser Stein, ein Taunus Quarzit ist ein umgewandelter Sandstein aus dem Devon. Er hat die, für dieses Material typischen , gelb- grau- roten Bänder, durchzogen von weißen Quarzadern. Ich habe das Stück geöffnet und mit zwei Kammern, getrennt durch einen dünnen Steg gegliedert. Dabei werden die Wände der Innenräume von der natürlichen Schichtung...
Diese Arbeit stammt aus der Serie 'travailler dans la joie c'est le secret du bonheur'. Acryl auf Leinen, 120x140cm
Das Gemälde 'Die Leichtigkeit der Einsamkeit' ist minimalistisch. Es geht darum, allein zu sein und ohne Finsternis zu sterben.
Diese Arbeit ist Teil eines Diptychons, das auf der Gedichtsammlung von Pablo Neruda basiert Acryl auf Leinen, 120x140cm Es zeigt die Liebessonette und die schiere in Chile
Verringerung der Variation Eine fast weiße, von hinten und herum beleuchtet
Gleichgewicht von Form und Farbe, Bewegung und Moment der Stille, Wechsel zwischen Landschaft und Architektur
Diese Skulptur habe ich aus einem Stück blauem, feinkörnigem Lanhelin Granit aus der Normandie geschaffen. Das kompakte Volumen öffne ich mit unten mit prismatischen, unterschnittenen Schlitzen, und oben mit verkröpften, mit einer Engstelle versehenen Ausklinkung. Gesägte Außenflächen grenzen an gebrochene Flächen, was an Trümmer oder Fragment erinnert,...
Aus einer Reihe von Musikgemälden. Hier spielt der Dirigent eine zentrale Rolle, der das Orchester im Griff hat
Weißschwarz schafft ein Feld der Stille und der Kraft der Schöpfung im Bereich zwischen den Gegenmitteln von Weiß und Schwarz
Papierarbeiten (Gouache, Zeichenkarton): Aus dem Zyklus „Dem Campo de´Fiori und dem Neuen Blumenplatz“. Einzelne, ineinandergefaltete blaue Teilchen formen ein leicht verschobenes, doch erkennbares Zentrum und lösen es gleichzeitig auf. Hommage an den Mathematiker und Philosophen Giordano Bruno (1600): Wenn es keine Endlichkeit in der Mathematik gibt,...
Papierarbeiten (Gouache, Zeichenkarton): Konkrete Raum-Erfahrungen werden an Assoziationsstränge geknüpft. Zwischen Kunstraum und Kontext entsteht eine Reibung, die eine Sphäre der Überblendung schafft. Im Ausloten von Räumen entsteht ein visueller und philosophischer Schwebezustand.
'In voller Blüte erstarrte Landschaft': Hier ist ein Moment, ein Bild, eingefroren, als wir im Frühjahr in einer Welt von Covid-19 plötzlich zum Stillstand kamen.
Diese Arbeit stammt aus der Serie 'travailler dans la joie c'est le secret du bonheur'. Acryl auf Leinen, 120x140cm
Hommage an Miles Davis Stählerne Klemmstücke zur Befestigung von Bahnschienen auf den Schwellen habe ich in Streifen gesägt. Mit den aufgeschnittenen Führungsschienen der Rolltore aus der Güterhalle eines ehemaligen Bahnhofs (mein Atelier) in Reihe zu einer Serie angeordnet und verschweißt ergeben sich zwei Stränge. Zwei, in variabler Anordnung zu...
Gleichgewicht von Form und Farbe, Bewegung und Moment der Stille, Wechsel zwischen Landschaft und Architektur
Unter der Oberfläche des fast weißen Gemäldes liegen viele unsichtbare Formen und Farben. Es geht um den Prozess: Was passiert, wenn Sie etwas malen und entfernen, Schicht für Schicht, oft mehr als 20 Schichten, was übrig bleibt. Acryl auf Leinen, 120x130cm
Diese Skulptur habe ich aus rheinischem Basalt geschaffen. Ich öffne die bruchraue Oberfläche und lege abgestufte, offene Innenräume mit Engstellen an. Es ist ein Spiel mit architektonischen Formen, wobei natürliche Gestalt und künstlerischer Eingriff ein Spannungsfeld erzeugen- dem Betrachter bleibt es überlassen, diesen Raum assoziativ zu füllen.
Diese Skulptur habe ich aus einem Stück Lanhelin Granit, aus der Normandie geschaffen. Dieses Material, ein bläulicher, feinkristalliner Granit wurde bereits im Mittelalter in der Region verwendet, zum Beispiel am Mont St. Michel. Länger Luft, Sonne und Salzwasser ausgesetzt wird er rötlich, er rostet aus. So entstand der blaurote Farbverlauf. Setzt...
In diesem Kunstwerk habe ich während Covid-19 aufgenommen. Ich wollte die alltägliche "Isolation" von Frauen ausdrücken. Trotzdem gibt es viele postsowjetische Frauen, die keine "Stimme" in ihrer Familie hatten, sie sind 365 Tage rund um die Uhr in "Isolation". Mit meinem Kunstwerk möchte ich allen Frauen, die sich in einer solchen Situation befinden,...