Deze handgemaakte keramische urn is een uniek stuk dat met zorg en passie is gemaakt. De handgemaakte pandabeer houdt een gouden ster vast, die vrede, bescherming en begeleiding symboliseert, terwijl de bladeren van de ginkgoboom op de urn een tijdloos symbool zijn van uithoudingsvermogen, hoop en eeuwig leven. De urn heeft een discrete, afsluitbare...
Dit unieke glaskunstwerk, getiteld "Flower Bud", is een handgemaakt stuk dat is gemaakt met behulp van het fusion glass-proces. Het ontwerp lijkt op een bloeiende bloem als een abstract symbool van groei, met levendige blauwe en groene glassegmenten die sierlijk een bloemblaadjesachtige structuur vormen rond een getextureerd blauw middelpunt. Dit stuk...
In het drievoudige schilderij van Annette Selle nodigt het subtiele samenspel van schaduw, verborgen elementen en meeslepende sensaties de kijkers uit in een rijk van introspectie. Door lagen dunne witte olieverf op een rustige blauwe achtergrond vraagt Selle zich af over de autonomie van kleur en de transformerende kracht van beeldvorming. Zelfs de...
"Obey Cream" is een kleurenoffset-lithografie uit de "Obey"-serie van de invloedrijke kunstenaar Shepard Fairey, bekend om zijn unieke stijl en zijn maatschappijkritiek. Dit in 2021 gemaakte, met de hand gesigneerde en gedateerde werk meet 73,0 x 61,0 cm, waarbij het beeld zelf 69,0 x 57,8 cm beslaat. Het kunstwerk toont een hoogcontrast zwart-wit...
Deze moderne meubelset, bestaande uit een tafel en stoelen, is een waar statement meubelstuk: modern en strak, maar toch vol speels en kleurrijk karakter. De set is gemaakt van hoogwaardige materialen, waaronder gerecycled eikenhout, staal en gepoedercoat aluminium, en heeft een gedurfde mix van primaire kleuren: rood, blauw, paars, geel, wit en zacht...
In zijn werk combineert Ralf Schmidt elementen van illustratie, grafisch ontwerp en schilderkunst om een onderscheidend, gestileerd realisme te creëren met popartinvloeden. Duidelijke contouren, opvallende kleuren en geïsoleerde figuren of objecten kenmerken zijn stijl. Humoristische, alledaagse taferelen zoals deze, krijgen door compositie en context...
Gunter Gritzner's "Freedom for T. Leary" is een overtuigende fotolithografie die werd gemaakt van het schilderij "Portrait Leary T" uit 1974. Dit met de hand gesigneerde stuk uit de Editions Panderma Carl Laszlo collectie is in goede staat met minimale sporen van opslag. De fotolithografie met een bladformaat van 24,0 x 24,0 cm geeft uitdrukking aan...
Morkov van Kirill Chudinskiy is een boeiende abstracte compositie die beweging, diepte en vloeiendheid verkent aan de hand van organische, vloeiende vormen. Rijke, levendige kleuren verweven zich met een vervagingseffect tot een betoverende driedimensionale illusie, die de kijker meeneemt in een harmonieus visueel ritme. Het kunstwerk is eigentijds en...
Ervaar de charmante en uitnodigende wereld van 'Damespiel 1', een levendig schilderij dat boeit door zijn vrolijke en gedetailleerde weergave. In deze scène bewondert een meisje enthousiast haar pas gelakte nagels en lacht luid. Achter haar zit een volwassen vrouw die vriendelijk naar het tafereel kijkt, terwijl een grote kat comfortabel op haar schoot...
Deze prachtige handgemaakte glazen urn, vervaardigd met gekleurde glasstukken die een prachtige vlinder vormen, combineert esthetische schoonheid met een diepe symbolische betekenis. Het dient zowel als een gedenkkunstwerk als een uitdrukking van eeuwigheid en herinnering. De sierlijke vorm van de vlinder en de zachte, reflecterende gloed bieden een...
Lithografie Nr.224 Druk: gelimiteerd Uitgever: Maeght, Parijs Blad is in het Passe-Partout gemonteerd
Een hedendaags olieverfschilderij van een rustig, abstract landschap in warme aardetinten. Twee delicate witte bloemen ontspruiten uit een goudkleurig veld, hun slanke stengels buigen zachtjes naar elkaar toe. De gelaagde compositie creëert een kalme, poëtische sfeer.
"Obey Cream" is een kleurenoffset-lithografie uit de "Obey"-serie van de invloedrijke kunstenaar Shepard Fairey, bekend om zijn unieke stijl en zijn maatschappijkritiek. Dit in 2021 gemaakte, met de hand gesigneerde en gedateerde werk meet 73,0 x 61,0 cm, waarbij het beeld zelf 69,0 x 57,8 cm beslaat. Het kunstwerk toont een hoogcontrast zwart-wit...
"Fanni" is een boeiend, hedendaags portret van een meisje met een bloem, weergegeven met een dynamische vervaging die het gevoel van een snel vervagende herinnering oproept. Het werk van de kunstenaar verkent beweging, diepte en vloeiendheid door middel van organische, golvende vormen. Rijke, levendige kleuren verweven zich met het vervagingseffect en...
Moeder Holle heeft haar verenbedden uitgeschud. Het land is bedekt met een dun laagje eerste sneeuw. Ziet men een betoverend landschap, of is het een bevroren rivier die al tekenen van ijsvorming vertoont? Op sommige plaatsen zijn de aardlagen nog zichtbaar onder de ongerepte sneeuwlaag. Misschien blijft de sneeuw wel liggen? Het kunstwerk is in meerdere...
In dit werk creëerde de kunstenares een abstract landschap dat expressionisme en impressionisme verenigt. De levendige kleurlagen en gedurfde penseelstreken weerspiegelen een dynamische sfeer. "Ik schilder graag abstracte landschappen waarin mijn schilderstijl zich vrij en intuïtief kan ontvouwen. Mijn creatieve proces wordt geleid door mijn verbeelding...
Kunstdruk op zwaar papier Naar het origineel uit 1960 In goede staat
Deze prachtige handgemaakte glazen urn, vervaardigd met gekleurde glasstukken die een prachtige vlinder vormen, combineert esthetische schoonheid met een diepe symbolische betekenis. Het dient zowel als een gedenkkunstwerk als een uitdrukking van eeuwigheid en herinnering. De sierlijke vorm van de vlinder en de zachte, reflecterende gloed bieden een...
Het schilderij "Signal/Skin" toont een vrouw die balanceert tussen verstilling en beweging. De figuur blijft stil, terwijl de open penseelstreken en gelaagde kleurvlakken vol beweging ogen. Heldere kleuren en krachtige penseelstreken creëren een gevoel van ritme, terwijl de vrouw elegant, verstild en zelfverzekerd overkomt – een indruk die wordt versterkt...
Dit schilderij symboliseert de balans tussen stilte en beweging. De figuur blijft roerloos, terwijl de open, zichtbare penseelstreken en de gelaagde kleurvlakken in beweging zijn. Koele blauwtinten en turkooizen bepalen de sfeer, terwijl warme roze tinten en huidskleuren een gevoel van intimiteit creëren. De zwarte kat fungeert als een kalmerend, aardend...
In haar werk "Morning Mood" onderzoekt Nikolova de subtiele overgangen tussen hemel en aarde: de smalle, zwevende ruimte waar licht en landschap elkaar ontmoeten. Ze werkt met zachte pasteltinten, variërend van warm roze tot zand- en beigetinten, en delicate blauwe accenten. Uit dit palet ontstaat een serene, bijna dromerige sfeer die de stilte van de...
Voor dit kunstwerk gebruikt de kunstenaar acrylverf om een abstract expressionistisch landschap te creëren. De levendige kleurlagen en krachtige penseelstreken weerspiegelen diepe emoties en een dynamische sfeer. "Ik schilder graag abstracte landschappen, waarin mijn schilderstijl echt tot bloei kan komen. Mijn creatieve proces wordt geleid door mijn...
"The Weight of Blue" toont een vrouw in een evenwicht tussen stilte en beweging. De figuur zelf oogt sereen, terwijl de open, zichtbare penseelstreken en gelaagde kleurvlakken in beweging zijn. Koele blauwtinten en turkooizen bepalen de sfeer, terwijl warme roze tinten en huidskleuren een gevoel van intimiteit creëren. Nabijheid, bescherming en stilte...
Voor dit kunstwerk gebruikt de kunstenaar acrylverf om een abstract expressionistisch landschap te creëren. De levendige kleurlagen en krachtige penseelstreken weerspiegelen diepe emoties en een dynamische sfeer. "Ik schilder graag abstracte landschappen, waarin mijn schilderstijl echt tot bloei kan komen. Mijn creatieve proces wordt geleid door mijn...
Dit schilderij is vervaardigd met een solide, traditionele aanpak; een werk waarin je jezelf kunt verliezen. Van een afstand zie je een melancholisch of mysterieus beeld of een wereld. Van dichtbij zie je dat de compositie is opgebouwd uit dikke, zware abstracte texturen of krachtige penseelstreken, uitgevoerd in heldere, gevoelige kleuren.
Dit schilderij is vervaardigd met een solide, traditionele aanpak; een werk waarin je jezelf kunt verliezen. Van een afstand zie je een melancholisch of mysterieus beeld of een wereld. Van dichtbij zie je dat de compositie is opgebouwd uit dikke, zware abstracte texturen of krachtige penseelstreken, uitgevoerd in heldere, gevoelige kleuren.
Dit hedendaagse abstracte schilderij straalt een gedurfde, levendige en optimistische geest uit door het levendige kleurgebruik en de gedurfde, intuïtieve stijl. De unieke aanpak van de kunstenaar combineert een intuïtief proces met een doordachte compositie, wat resulteert in een harmonieuze balans. Bekend om haar authentieke en expressieve acrylwerken,...
In haar werk "Morning Mood" onderzoekt Nikolova de subtiele overgangen tussen hemel en aarde: de smalle, zwevende ruimte waar licht en landschap elkaar ontmoeten. Ze werkt met zachte pasteltinten, variërend van warm roze tot zand- en beigetinten, en delicate blauwe accenten. Uit dit palet ontstaat een serene, bijna dromerige sfeer die de stilte van de...
In dit werk creëerde de kunstenares een abstract landschap dat expressionisme en impressionisme verenigt. De levendige kleurlagen en gedurfde penseelstreken weerspiegelen een dynamische sfeer. "Ik schilder graag abstracte landschappen waarin mijn schilderstijl zich vrij en intuïtief kan ontvouwen. Mijn creatieve proces wordt geleid door mijn verbeelding...
In dit kunstwerk gebruikt de kunstenaar acrylverf om een abstract landschap te creëren dat expressionisme en impressionisme combineert. De levendige kleurlagen en gedurfde penseelstreken weerspiegelen diepe emoties en een dynamische sfeer. "Ik schilder graag abstracte landschappen waarin mijn schilderstijl zich verder kan ontplooien. Mijn creatieve...
Dit schilderij symboliseert de balans tussen stilte en beweging. De figuur blijft roerloos, slapend, kalm, terwijl de open, zichtbare penseelstreken en de gelaagde kleurvlakken in beweging zijn. Koele blauwtinten en turkooizen bepalen de sfeer, terwijl warme roze tinten en huidskleuren een gevoel van intimiteit creëren. Nabijheid, bescherming en stilte...
Zeer mooie en Exclusieve Offset Print. Schilderij van naakte vrouw op crème kleur achtergrond. Kunst Print van Roodharige Vrouw met Groene Ogen. De handtekening wordt rechtsonder afgedrukt, deze is niet handgesigneerd. De afdruk is uitgegeven door de originele Munchforlaget A/S in Oslo. Dit Kunstwerk is geschikt voor een hal, galerij, woonkamer of...
Dit eigentijdse schilderij met tulpen straalt een levendige, optimistische geest uit door het levendige kleurgebruik en de gedurfde, intuïtieve stijl. De unieke aanpak van de kunstenaar combineert een intuïtief proces met een doordachte compositie, wat resulteert in een harmonieuze balans. Bekend om haar authentieke en expressieve acrylwerken, doordrenkt...
Dit eigentijdse abstracte landschapsschilderij straalt een levendige, optimistische geest uit door het levendige kleurgebruik en de gedurfde, intuïtieve stijl. De unieke aanpak van de kunstenaar combineert een intuïtief proces met een doordachte compositie, wat resulteert in een harmonieuze balans. Bekend om haar authentieke en expressieve acrylwerken,...
Dit hedendaagse abstracte landschapsschilderij straalt een levendige, optimistische geest uit door het levendige kleurgebruik en de gedurfde, intuïtieve stijl. De unieke aanpak van de kunstenaar combineert een intuïtief proces met een doordachte compositie, wat resulteert in een harmonieuze balans. Bekend om haar authentieke en expressieve acrylwerken,...
1024 Kleuren is een speciale editie, gecreëerd door Gerhard Richter in samenwerking met Vorwerk. Het iconische kleurensysteem van de kunstenaar is vertaald naar een hoogwaardig tapijt. Het werk bestaat uit meerdere getufte elementen van fijn velours, elk met een eigen patroon. Richters kenmerkende kleurenpalet is ogenschijnlijk willekeurig gerangschikt,...
Een sociaal-documentaire fotoserie die zowel de diepgaande als de alledaagse momenten van het Oekraïense leven belicht, van cruciale gebeurtenissen tot de intieme details die het dagelijks bestaan bepalen. Polonyna uit Oekraïne. Weide. Beperkte oplage: 10 exemplaren.
Dit vanitas-schilderij, 'Schedel op boek met kaars' van Gyunay Aliev, is een fijn uitgevoerd olieverfschilderij op houten paneel van 40 × 30 cm (afmetingen van het schilderij: 38 × 29 cm) en wordt oningelijst verkocht. De compositie, uitgevoerd in een realistische stijl, van een schedel die rust op oude boeken naast een zacht brandende kaars, roept...
Een sociaal-documentaire fotoserie die zowel de diepgaande als de alledaagse momenten van het Oekraïense leven belicht, van cruciale gebeurtenissen tot de intieme details die het dagelijks bestaan bepalen. De postoly, het traditionele schoeisel van de Hutsuls (inwoners van de Karpaten), gemaakt van één stuk leer, zonder onderscheid tussen mannelijke en...
Gemaakt voor een tentoonstelling in de Hokin Gallery.
Dit vanitas-schilderij, Citroen en Kaars, van Gyunay Aliev is een zorgvuldig vervaardigd olieverfschilderij op houten paneel van 30 × 24 cm en wordt oningelijst verkocht. Het realistische beeld van een doorgesneden citroen naast een zacht flikkerende kaars weerspiegelt thema's als vergankelijkheid, stille mysterie en het verstrijken van de tijd. Zachte,...
In "Bloem" (Over de realiteit van het onwerkelijke) onderzoekt Kate Starunska (Drakia) de subjectieve perceptie van de werkelijkheid. Haar fotografie toont alledaagse momenten uit Kiev en Oekraïne, waardoor het vaak over het hoofd geziene zichtbaar wordt. Minder geïnteresseerd in klassieke schoonheid, richt ze zich op authenticiteit, innerlijke...
In "Dacha" onderzoekt Kate Starunska (Drakia) de subjectieve perceptie van de werkelijkheid: ze verkent de plek waar de kunstenares als kind elke zomer doorbracht, jeugdherinneringen, inspiratie en de realiteit van het volwassen leven, "wanneer je niet altijd het heldere opmerkt, en deze opblaasbare ballon, dit gaat over de kindertijd die we soms zo bang...
In "Ofra" onderzoekt Kate Starunska (Drakia) de subjectieve perceptie van de werkelijkheid: dit werk gaat over "het theater waarin wij de hoofdpersonen zijn, het theater waarin we het leven in zwart-wit verdelen, maar waarom eigenlijk?" Haar fotografie toont alledaagse momenten uit Kiev en Oekraïne, waardoor het vaak over het hoofd geziene zichtbaar...
In "strange" ("over eenzaamheid, over isolatie, over het vinden van je ware zelf") onderzoekt Kate Starunska (Drakia) de subjectieve perceptie van de werkelijkheid. Haar fotografie toont alledaagse momenten uit Kiev en Oekraïne, waardoor het vaak over het hoofd geziene zichtbaar wordt. Minder geïnteresseerd in klassieke schoonheid, richt ze zich op...
Dit zeegezicht uit de serie 2026 van Gyunay Aliev legt een serene, dromerige sfeer vast, waar zachte beigetinten en diepblauwe kleuren samensmelten tussen zee en lucht. Geschilderd in acrylverf op een doek van 40 × 40 cm, roept deze rustige kustlijn een poëtisch, dromerig moment aan de kust op.
Dit zeegezicht uit de serie 2026 van Gyunay Aliev legt een serene, dromerige sfeer vast, waar helderblauw en dieppaars in zee en lucht samensmelten. Geschilderd in acrylverf op een doek van 40 × 40 cm, roept deze zachte kustlijn een poëtisch, dromerig moment aan de kust op.
Dit zeegezicht uit de serie 2026 van Gyunay Aliev legt een serene, dromerige sfeer vast, waar zachte beigetinten en diepblauwe kleuren samensmelten tussen zee en lucht. Geschilderd in acrylverf op een doek van 40 × 40 cm, roept deze rustige kustlijn een poëtisch, dromerig moment aan de kust op.
Dit zeegezicht uit de serie 2026 van Gyunay Aliev legt een serene, dromerige sfeer vast, waar zachte violette en diepblauwe tinten samensmelten met de zee en de lucht. Het acrylverfschilderij op een doek van 40 x 40 cm roept een poëtisch, dromerig moment aan zee op, met zijn delicate netten en zachte kustlijn.
Kleurenlithografie 1979 Gesigneerd in de print In goede staat, minimale opslagsporen
Offsetlithografie naar David HockneyHangklaar inclusief lijst en passe-partout.
De kleuren lithografie "Harlekin" van Alberto Fremura is gesigneerd en genummerd.
De in 1950 in de Provence geboren kunstenaar Belvisi studeerde schilderkunst in Parijs en specialiseerde zich in lithografie. Zijn handgesigneerde en genummerde kleurenlithografieën kenmerken zich door een impressionistische stijl, een bloeiend landschap en een stralend blauwe hemel. Het verfijnde kleurenpalet weerspiegelt de Zuid-Franse afkomst van de...
Kleuren Offset, 1952 Op vast papier Gesigneerd en gedateerd in de druk
Kleuren Offset Litho Ontstond voor een exhebite van de Maeght Gallery in Parijs, 12.04. - 20.05.1983
Poster voor een expo Galeria Joan Prats 1993